Cantante ed insegnante di tecnica vocale ed interpretazione, la sua esperienza è maturata soprattutto attraverso un’intensissima attività live ormai ventennale trascorsa fra il rock ed il pop, affrontata dapprima come autodidatta e poi dedicandosi allo studio della tecnica vocale. Inizialmente supportato da insegnanti come Marco Trifone e Rick Sharff, con i quali ha intrapreso un cammino di studio e sperimentazione ha poi proseguito autonomamente e trasversalmente attraverso il continuo confronto con vari stili e tecniche.
Svolge l’attività didattica da più di un decennio principalmente presso il Centro Espressione Musicale di Gallarate, preparando e supportando allievi con le più svariate propensioni musicali, affrontando con loro sia lo studio della tecnica che l’aspetto interpretativo ed artistico, senza trascurare la preparazione e l’approccio diretto all’attività “live” alla quale è destinata particolare attenzione. Sempre presso il C.E.M. di Gallarate, segue da alcuni anni il Coro di Musica Moderna.
E’ coordinatore inoltre del progetto ”Disincanto”, gruppo di musica d’insieme che ha l’obbiettivo di coinvolgere direttamente gli allievi sia come gruppo vocale sia come contenitore di singole iniziative e di portarli ad affrontare l’attività “live” direttamente sul campo.
Inoltre è promotore di diversi seminari dedicati prevalentemente ai cantanti, fra i quali “Teatro e Musica”, con l’attrice e regista Michela Cromi e “Dammi Tempo!” un seminario sulla ritmica e sull’uso degli strumenti a percussione, col batterista e percussionista Massimiliano Varotto.
Dopo una parentesi di alcuni anni dedicata alla musica Jazz, è coinvolto come cantante e chitarrista in numerosi progetti di matrice acustica (Bad Wine col chitarrista Cristian Marin, Noise Market ed altri), oltre ad un gruppo elettrico che propone una personale rielaborazione della musica dei Police (Zenyatta Mondatta, con Augusto Gentili, Massimiliano Varotto e Luca Musso).
Il mio metodo di insegnamento, influenzato e arricchito dalle esperienze attraversate e dalle problematiche affrontate in questi anni, mira particolarmente a valorizzare la singolarità espressiva del cantante, preparandolo sotto tutti gli aspetti legati ad un buon uso della tecnica ma evitando che un uso troppo impersonale ed “integralistico” del metodo possano mortificare l’unicità dell’espressione artistica.
Particolare attenzione è volta all’aspetto interpretativo, al quale è dedicato il seminario “Teatro e Musica” che viene periodicamente proposto agli allievi come laboratorio collettivo.
Oltre al saggio di fine anno è mia cura proporre agli allievi del mio corso delle esperienze live collettive in modo da poter lavorare in modo concreto alla realizzazione di un progetto artistico e imparando ad interagire con altri musicisti nonché affrontando le normali problematiche tipiche di un’ esibizione live.